Volume 18, Issue 2

Zusammenfassung In diesem Beitrag werden die beiden zentralen Begriffe des Symposiums, agency und patiency (respektive passio), zunächst ideengeschichtlich sowie anhand ethnographischer und historischer Beispielen erläutert. Daraufhin wird argumentiert, dass es vor allem die hierarchisch geordnete Dialektik von agency und patiency ist, die in einer auf Standpunkte der Akteure fokussierten Analyse unweigerlich in den Mittelpunkt der Betrachtung rückt. Diese dialektische Beziehung aus emischer Sicht in die Analyse einzubeziehen, stellt, so die These des Artikels und des Symposiums als solches, eine wichtige Ergänzung und Korrektur zu den gängigen agency-versus-structure-Debatten dar.

Zusammenfassung Im mimetischen Handeln überlagern sich Aktivität und Passivität und bilden ein Geflecht, in dem diese Elemente nur analytisch unterscheidbar sind. Dies gilt für die antiken Konzeptionen von ”Mimesis“ wie für die Vorstellungen Benjamins und Adornos. In Untersuchungen zu den mimetischen Grundlagen des Sozialen lässt sich zeigen, dass praktisches Wissen und soziale Kompetenz weitgehend mimetisch erworben werden. Auch für ästhetische Erfahrungen oder für Erfahrungen von Alterität sind mimetische Prozesse konstitutiv. In ihnen wird Anähnlichung und Differenz erfahrbar.

Zusammenfassung Der Mensch ist ein Wesen der Distanz: er distanziert seine Hände vom Erdboden, distanziert sich durch die Sprache von den Dingen und distanziert Reiz und Reaktion zu einem Zeitspalt, woraus Denken, Freiheit und Handlungsmacht hervorgehen. So hat sich aus der Natur ein Wesen herausgearbeitet, das bedingt frei ist, Bewusstsein in die Welt trägt und dadurch auch ein Kulturwesen ist. Da aber nur wirklich werden kann, was möglich ist, sind Freiheit und Bewusstheit auch natürliche Phänomene. Den Zeitspalt verbreitert der Mensch durch kulturelle Objekte und Kultureinrichtungen. Hauptobjekte sind Haus, Stadt, Schule, Stuhl und Netz, die den Menschen mit jeweils spezifischen Handlungsmächten ausstatten: mit ortsgebundenen, institutionellen, außerpersonalen und individuellen Mächten.

Zusammenfassung Das auffällige Verhalten vieler Individuen, die ihren Genuss z. B. an Geräte übertragen, besitzt eine politische Bedeutung. Seine theatralische Seite, ein Schauspiel für unbestimmt bleibende Dritte zu sein, verweist auf die in westlichen Gesellschaften aktuell bedrohte Dimension der Triangulierung. Die beliebten Mitmachinitiativen tragen unbewußt zu diesem Verlust von Öffentlichkeit bei. Die interpassive Utopie hingegen besteht in einer Gesellschaft, von der alle etwas haben können, ohne anwesend sein oder mitmachen zu müssen.

Zusammenfassung Dieser Beitrag stellt zwei Begriffe ins Zentrum der Auseinandersetzung mit handlungstheoretischen Fragen, die üblicherweise vernachlässigt werden: einerseits das individuelle Körpergespür eines oder einer Handelnden und andererseits die situative Spannung, die ein Handeln anregt oder leitet. Die Bedeutung dieser Begriffe wird am Werk des Philosophen Ulrich Pothast sowie einem Beitrag von Klaus Theweleit erläutert.

R�sum� Cette réflexion sur l’action, parcours dans des cultures plurielles, se propose d’en interroger l’origine, la nature et l’efficacité. L’analyse qui en découle permet de reconsidérer la dichotomie très occidentale entre activité et passivité à travers des modalités de dépassement qui nous sont offertes par les cultures chinoise et japonaise. La notion d’efficience chère à la Chine, fondée sur le non-agir, témoigne du caractère actif et performant d’une certaine passivité. La notion de pratique inscrite dans la grande tradition culturelle japonaise, pensée comme relation entre soi et le monde dans une dynamique de transformation réciproque, contribue à niveler aussi la séparation entre les deux pôles de l’action, activité et passivité.

Zusammenfassung Philippinische Migrantinnen sind die Hausarbeiterinnen der globalen Arbeitsteilung schlechthin. Ihre Repräsentation als entrechtete, ausgebeutete und verletzliche Frauen als eine Form der diskursiven Viktimisierung begreifend, analysiert die Autorin in diesem Artikel die Selbstbilder der Migrantinnen. Diese erzählen sich als Märtyrerinnen des Dollars und vom Westen Träumende, somit als leidende Subjekte, die ihrer Handlungsmacht dennoch nicht beraubt sind. Erst ein Konzept von Leidenschaft und Leidensfähigkeit (passio) in Verschränkung mit Handlungsmacht (agency), so die Argumentation, ermöglicht es, diese mit bestimmten Praktiken verknüpften Bilder zu verstehen. Als empirische Analyse wirft das Fallbeispiel Licht auf neue Subjektivitätsformation in den Bruchzonen des globalen Kapitalismus und der zeitgenossischen Migration.

Zusammenfassung In der Auseinandersetzung mit problemorientierten Thematisierungen aus der Perspektive der Suchtprävention wird in dem Beitrag versucht, die produktiven und sozial konstitutiven Aspekte jugendlichen Rauschtrinkens herauszuarbeiten. Rauschtrinken wird als rituelle Praxis betrachtet, die auf die Übergangsproblematik in der heutigen Gesellschaft antwortet und in der Heranwachsende spezifische, auf den Umgang mit Leidenschaften bezogene Handlungsfähigkeiten erwerben.

Zusammenfassung Die eher marginalisierte Frage der Bedeutung von Emotionen im Kontext Schule wird aufgegriffen und der Begriff der Wertschätzung als mögliche pädagogische Kommunikationsform analysiert. Dabei wird als eine Form der Beschreibung von actio und passio die systemtheoretische Unterscheidung von Handeln und Erleben eingeführt. Die internalen und externalen Zuschreibungsformen werden genutzt, um die kommunikativen Implikationen gelingender Wertschätzungsakte zu klären.

Zusammenfassung Der jeweilige Habitus der Eltern ist, auf der lokalen Ebene, im lokalen Kontext (Stadt/Gemeinde/Bezirk/Kiez), ein hic et nunc-Resultat der gegenseitigen Sinngebungen und Interaktionen. Der Habitus – als anthropologisches Konzept – ist kein Mittel der unaufhaltbaren Reproduktion, sondern eine Prädisposition für lokal produzierte und sinnstiftende Emotionen. Das Ritual der Einschulung beginnt – angesichts der freien Schulwahl – mit einem willentlichen Akt, schlägt dann in einen „unwillkürlichen“ Erfahrungshorizont um (man wählt nicht, man wird ausgewählt oder ausgeschlossen, auf jeden Fall: kategorisiert) und führt – ganz auf der Ebene der körperlichen Wahrnehmung – entweder zu Leiden (das Scheitern der „freien“ Schulwahl) oder zum Befreiungserlebnis (das Versprechen der sozialen Aufwärtsmobilität).

Zusammenfassung Der Begriff dérive steht für eine zweifache Bewegung: die physische Fortbewegung und das metaphorische Drifting eines Menschen, dessen Lebensweg von der Bahn abgekommen ist. In beiden Fällen bezieht sich das Abdriften auf einen Prozess, in dem sich Passivität in die Handlung einschleicht. Der Aufsatz untersucht die Verschränkung von Aktivität und Passivität anhand von Variationen des Herumtreibens in Städten mit den Schriften Walter Benjamins, Siegfried Kracauers, der Situationisten und Robert E. Parks sowie auch in den frühen Filmen Chaplins. Dabei erweist sich die methodische Praxis von dérive als ein paradoxes Projekt, als gezielte Verirrung, als Handlung des Nichtstuns und berechnete Spontaneität.

Zusammenfassung In dem Artikel werden die beiden Tänzen Odissi und Séga, die in zwei geographisch und kulturell unterschiedlichen Regionen zuhause sind, kulturvergleichend mit Hinsicht auf das dialektische Spannungsverhältnis von „Tanzen und getanzt werden“ betrachtet. Der Fokus liegt hierbei auf ethnographischen Ausführungen, die vor allem die emischen Sichtweisen in den Mittelpunkt des Erkenntnisinteresses stellen. Im Zuge eines Vergleichs werden Gemeinsamkeiten aber auch Unterschiede in Bezug auf agency und patiency herausgearbeitet.

Zusammenfassung Der spätantike Philosoph und Theologe Dionysius Areopagita (~ 500), der neuplatonisches und christliches Denken wirkmächtig zusammenführte, vertritt eine ethische Theorie, in der das Konzept der hexis (Haltung, Verfassung, Charakter, Habitus) eine zentrale Rolle spielt. Der Kampf gegen Bilder und  Phantasien, die die Ausbildung der hexis hindern, ist verknüpft mit der Ausbildung des Menschen als Bild Gottes. Ohne eigene aktive Bemühung ist die erstrebte gottförmige hexis ebensowenig zu erreichen wie ohne die passive Formung durch Riten, die die hexis gestalten, stärken und zu einer gottförmigen ausbilden. Die hexis ist ein komplexes ethisches Konzept, bei dessen Entwicklung Verstand, Körper und Seele interagieren, Rituale und sinnliche Erfahrungen sich als haltungsprägend erweisen.

Zusammenfassung Die Kumārī, die sogenannte lebende Göttin, in Nepal ist seit einigen Jahren wiederholt Gegenstand politischer und juristischer Auseinandersetzungen geworden. Der Aufsatz behandelt diese Konflikte, vornehmlich im Hinblick auf Fragen der komplexen Agency, die Priester, Politiker, Menschenrechtsinstitutionen, die Öffentlichkeit (Presse), die Familie der Kumārī und nicht zuletzt die Kumārī selbst beanspruchen.

Zusammenfassung Die Rituale der Umbanda verlangen von ihren menschlichen Medien bei der Verkörperung von Geistwesen in der Trance einerseits ein hohes Maß an spontaner performativer Kreativität, damit sie unterhaltsam sind und im multi-religiösen Brasilien Publikum anziehen. Andererseits aber fordern sie auch eine große performative Genauigkeit, damit die Geistverkörperung auch als authentisch bewertet wird. Immer wieder kommt es dazu, dass die Geistwesen allzu offensichtlich die Interessen der sie verkörpernden Medien vertreten, so dass das Publikum das menschliche Medium als Urheber von deren Taten und Worten vermutet. Dieser Gratwanderung zwischen einer glaubwürdigen Geistperformanz und deren Nutzung zum Verfolgen menschlicher Interessen wird der Aufsatz anhand einer Untersuchung des Sprechens der Geister, das paradigmatisch für agency ist, nachgehen.

Zusammenfassung In einer Analyse der narrativen Strukturen des Films „Visitor Q“ von Takashi Miike aus dem Jahre 2001 wird versucht, die präsentierten Formen der Exzesse von Gewalt und Tabu-Brüchen als metaphorische Aussagen nicht nur über typisch japanische kulturelle Prägungen zu verstehen, sondern allgemein als Aussagen über die Transformation von Kultur zu Natur. Miike scheint dabei durch den Einsatz der schon von Pasolini in „Teorema“ 1968 eingeführten Figur des rätselhaften Besuchers einen Mittler als Transformatoren zu zitieren, der auf interkulturelle mythische Vorbilder verweist. Es wird gezeigt, dass die Umwandlung von Gewalt aus der gesellschaftlichen in die natürliche Sphäre zu mehrfachen Umwandlungen der Protagonisten hinsichtlich von Agency und passivem Leiden führt. Das Modell der in der filmischen Erzählung ausgeführten Rabelais’schen Formen der Gewaltausübung durch „natürliche“ Leidenschaften wird auf das Verhältnis von Film und Zuschauer angewendet über das Scharnier des Begriffs der Vergessenheit (Amnesie). Zentraler Punkt der Ausführungen bildet das metaphorische Spannungsverhältnis von gelebter Wirklichkeit und filmischer Realität und die Vieldeutigkeit der Verweisstrukturen.  

Zusammenfassung Ausgehend von der Beobachtung, dass der Dialog zwischen der Ethnologie, insbesondere der visuellen Anthropologie und der Filmwissenschaft, speziell der avancierten Filmtheorie als Desiderat gelten muss, unternimmt der Aufsatz eine konzeptgeleitete und problemorientierte Erkundung im transziplinären Raum zwischen diesen beiden Disziplinen. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie Erkenntnisse aus der kulturanthropologischen Forschung zu veränderten Bewusstseinszuständen Zugang zur Kinoerfahrung eröffnen können. Ziel ist es, Reflexionen über die Verwischung der Grenze zwischen Handlungsmacht und Leidenschaft in der Feldforschung mit Konzepten zum Paradox von Selbst- und Fremdbestimmung im Kino über die Diskussion der Konzepte Trance und Hypnose paradigmatisch zusammenzuführen und zu sehen, welcher neue Nenner sich daraus ergibt. Als These werden syntaktische Ähnlichkeiten und strukturelle Korrespondenzen von spezifischen Reflexionen der ethnographischen Erfahrung und einigen Modellen der Filmerfahrung behauptet.

Zusammenfassung Liebe, Treue und Verrat sind die Themen von Arthur Schnitzlers „Traumnovelle“ (1926), einer literarischen Auseinandersetzung mit Freuds Theorie des Unbewussten. Sie erzählt von den unerwarteten Versuchungen, denen sich ein Wiener Ehepaar ausgesetzt sieht – der Mann bei heimlichen Liebesabenteuern in der nächtlichen Stadt, die Frau in ihren nicht minder abenteuerlichen erotischen Träumen im ehelichen Schlafzimmer. Schnitzler fragt, wann genau Untreue beginnt: Können ’bloße‘ Phantasien gefährlicher und handlungsrelevanter als die Realität sein? Die Pointe von Schnitzlers Novelle ist es, dass reales Erleben und Traumerleben als konkurrierende Erlebnisformen begriffen werden. Dies ist auch der Grund, weswegen der Text bis kurz vor seinem Erscheinen den Titel Doppelnovelle trug. Denn diese Novelle schildert bekanntlich nicht eine Ereignisfolge, sondern gleich zwei – die heimlichen, aber unvollendeten Liebesabenteuer, die der Mann in der nächtlichen Stadt erlebt, und die nicht minder abenteuerlichen, erotisch-beglückenden Träume der Frau zeitgleich im ehelichen Schlafzimmer. Ich finde die Frage von actio und passio mit Blick auf Träume sowie hier vorkommende andere Formen der Phantasie und Irrealität besonders interessant im Rah­men der Tagung

Im Tanz ist seit Beginn der 1990er Jahre eine Betonung des Körpers als kontingente Matrix zu beobachten, wobei oszillierende, an den Grenzen verschwimmende oder geöffnete Körperentwürfe zur Disposition gestellt werden. Im Feld solcher Kontingenzen sind allerdings mittlerweile Musterungen des Dazwischen zu beobachten: Eines ihrer Motive ist der geöffnete Mund. Partiell sind solche Körperthemen von der bildenden Kunst inspiriert oder reflektieren diese paraphrasierend. Beiden Kunstgenres eignet in diesen spezifischen ästhetischen Auseinandersetzungen der temporäre Aufenthalt im Zwischenraum von Aisthesis und Semiosis. Dieser Befund wird anhand von Aufführungen der Choreographen Meg Stuart und William Forsythe sowie den Papstportraits Francis Bacons untersucht. Gestützt werden die Beobachtungen durch den Suchmodus des Grotesken, das sich als Grenzfigur zwischen Eigenem und Fremdem, Handeln und sich-Ereignen erweist.

Zusammenfassung In diesem Beitrag wird die These entfaltet, dass spezifische Medienkulturen kollektive Trancezustände erzeugen. So wird mit exemplarischem Bezug auf die Buchkultur gezeigt, dass in medialen Ausweitungen des Menschen eine Verschiebung der synästhetischen Relationen erfolgt. Das prothesenhafte Intensiv-Werden eines Sinnesbezugs ist mit einer schockartigen synästhetischen Amputation und damit weit reichenden Narkotisierung des Menschen verbunden. Die Gleichzeitigkeit synästhetischer De-/Potenzierung kennzeichnet die paradoxe Struktur medienspezifischer Weltaneignung, die sich in Deutungs- sowie Handlungsmustern manifestiert und in lebenspraktischen Entscheidungen auf (Medien-) Kulturen zurückwirkt.

Zusammenfassung Viele unserer Sprach- und Denkgewohnheiten sind mehr pragmatisch als erfahrungsorientiert, eher intellektuell als intuitiv und durchsetzt mit Raumsymbolik. Übertragen auf alltäglichen Ideen und wissenschaftlichen Konzeptualisierungen von “Innen“ und “Außen“ und die Frage, wie wir im Handeln in Berührung mit uns selbst und der Welt kommen führen uns diese Gewohnheiten zu einer bekannten Dichotomisierung – der Korrelierung messbarer äußerer Wirkungen mit hypostasierten inneren Dynamiken. Im Text versuche ich, anhand der Trias Bild-Begriff-Fragment jenseits dieser Standardmethode drei Wahrnehmungsmodi als Formen von Teilhabe zu verstehen; mit ihren eigenen, nicht eindeutig zu verräumlichenden Grenzen und den Möglichkeiten handelnder Bezugnahme durch und mit ihnen.