Volume 83, Issue 1

Riassunto La parola paradisus non appare in Virgilio. Chi vuole indagare sul concetto del paradiso in Virgilio, deve quindi andare alla ricerca, nelle opere virgiliane (composte tra il 42 e il 19 a.C.), di passi che descrivano condizioni che »noi« oggi definiremmo come »paradisiache«, di comunità viventi in luoghi utopici. Si tratta soprattutto di cinque passi, che possono essere sintetizzati come segue: per Virgilio, il paradiso non è una mera immagine utopica; è invece storicizzato: esisteva, una volta, sotto le specie delle Saturnia regna, nell’arcaico Lazio; all’epoca attuale ne persistono tracce nella vita contadina in Italia e in quella bucolica in Arcadia; la sua realizzazione è imminente (così dice la quarta Ecloga); esiste, sotto il regno di Augusto, nel mondo intero, sotto le forme degli aurea saecula ripristinati (così dice la visione della discendenza d’Enea nel VI libro dell’Eneide). L’Elisio è invece piuttosto un luogo di transizione per le anime dei morti (egualmente in Eneide VI). (Eine ausführlichere (vom Autor stammende) deutsche Zusammenfassung dieses Vortrages ist enthalten im Mitteilungsblatt der Deutschen Dante-Gesellschaft vom Juni 2008, S. 10-11.)

Riassunto La nozione di un paradiso terrestre costituisce un archetipo collettivo e non è limitato alla tradizione biblica e medievale; ma soltanto nel Medio Evo il motivo accenna alle origini perdute e ad un futuro eterno; e inoltre partecipa a entrambe le sfere di un mondo invisibile e di un luogo visibile e localizzabile. Un viaggio al paradiso terrestre diviene dunque possibile, e numerosi sono gli esempi di tali viaggi non solo nella letteratura religiosa, ma anche nella letteratura epica, romanzesca e allegorica, nonché nella letteratura di viaggio, sebbene pare opportuno fare una distinzione fra la visione reale e la trasposizione metaforica. Ma il paradiso terrestre descritto da Dante alla fine del Purgatorio (XXVII-XXXIII), invece di presentare una semplice sintesi di questa lunga tradizione, colpisce per il distacco dalla tradizione e i suoi tratti non convenzionali. Prima che Beatrice stabilisca il nesso del messaggio teologico collegando il paradiso terrestre con il paradiso, Dante riesce difatti a suggerire uno spazio intermedio pieno di connotazioni antiche. L’enigmatica Matelda, rappresentante del paradiso, prefigura Beatrice, ma allo stesso tempo è l’incarnazione più alta di una bellezza autonoma; cogliendo fiori, cantando e danzando, ci ricorda per un momento che il Purgatorio, collocato alla cima di un monte, è anche una specie di Parnaso delle muse, cosicché questo paradiso terrestre diventa quasi il simbolo della poesia perfetta.

Riassunto Benché Dante descrivendo l’aldilà ne abbia offerto ben note rappresentazioni, il testo e la tradizione iconografica dei manoscritti e delle opere a stampa della Divina Commedia lasciano riconoscere quanto il poeta abbia rinunciato a utilizzare motivi biblici - ad esempio nel suo resoconto del Paradiso. Senza dubbio Dante ebbe dimestichezza con il contenuto e con la tradizione esegetica dell’Apocalisse; tuttavia, nel testo del Paradiso, si trovano solo rare formulazioni in cui vi si faccia allusione. Per la dantesca rappresentazione delle regioni ultraterrene, l’antica immagine della Gerusalemme Celeste e la sua tradizione iconografica furono in sostanza inutilizzabili.

Riassunto Come parlare del paradiso? Il problema di Dante rientra in una questione più generale: come si può parlare di cose mai viste, e ancor meno dette, in un linguaggio che utilizza segni linguistici non motivati? A questo scopo Dante preferisce il volgare, ancora malleabile, al latino ormai pietrificato, e come tutti i poeti utilizza procedimenti poetici per ridurre l’arbitrarietà dei segni linguistici e procurare una motivazione secondaria sia tramite tropi retorici, come la metafora e la similitudine (sul piano del significato), sia tramite la versificazione e i parallelismi fonici (sul piano del significante). Un’attenzione speciale è dedicata alla vocale [i] che sembra designare, per Dante, il sommo bene in un linguaggio paradisiaco, autentico, proveniente da Dio stesso.

Riassunto Il canto XXIII è destinato a mettere in scena con splendore ciò che il Dante poeta chiamerà la battaglia de’ deboli cigli (v 78) del suo protagonista. Infatti, gli occhi del viator non sopportano le luminosità dei due trionfi che si svolgono nell’ottavo cielo, celebrando la resurrezione di Cristo e l’assunzione nel Paradiso di Maria, sua madre; due momenti-chiave oscillanti tra visione e spettacolo che sono, però, di grandissima importanza escatologica, momenti che il viaggiatore, a prima vista, si mostra incapace di leggere adeguatamente. L’esperienza paradisiaca di Dante coinvolge, qui, concetti residuali dello stilnovo, un codice poetico ormai obsoleto che, sub specie aeternitatis, rivela la sua limitatezza gnoseologica. Beatrice, cicerone celeste di un Dante titubante gli assiste a vincere finalmente la sfida sublime, vittoria gloriosa del personaggio epico implicando un cambiamento significativo nella semantica stilnovista a favore dell’ermeneutica cristiana delle ultime cose.

Riassunto I Canti XXVIII e XXIX del Paradiso espongono la concezione dantesca della cosmogonia. La loro interpretazione non è semplice, giacché richiede una previa collocazione dell’autore nell’ambito delle relative discussioni della prima scolastica. Si tratta, infatti, di una particolare accezione della cosmologia aristotelico-tomistica, che fin dal 1277 suscitava, per vari aspetti, la riprovazione della Chiesa. Con il ricorso all’angelologia, Dante risolve in maniera particolarmente originale l’impasse della dottrina aristotelica, per cui l’ascensione verticale attraverso le sfere celesti - motivo centrale del Paradiso - non sarebbe possibile. Ma dalla concezione dantesca della cosmogonia risulta, contemporaneamente, anche un’affinità - di carattere formale - con le dottrine gnostiche.

Riassunto Federico Zuccaro (1541-1609) ha creato con il suo volume di disegni e testi sulla Commedia, il così detto Dante historiato, non solo un’interpretazione specifica di Dante bensì una propria edizione critica ovvero una nuova versione del poema. In quest’articolo si analizzeranno sia la strategia iconografica e estetica dei disegni, sia la tattica seguíta nella scelta dei versi dal testo dantesco, proponendo così l’opera di Zuccaro come una riflessione della critica letteraria del Cinquecento su Dante Alighieri

Riassunto L’orientamento e la vita stessa di Stefan George furono profondamente influenzate dalla sua lunga occupazione con la lettura e la traduzione della Divina Commedia; le poesie del primo poeta simbolista della Germania nel Siebenter Ring e in particolare quelle per Maximin sono impensabili senza questa sperienza. La traduzione (circa un quarto del originale), altamente artistica, tenta di riprodurre tanto la forma quanto il contenuto, presentando episodi che hanno ispirato visioni tipiche del cerchio intorno a George, per esempio quella di una convivenza, basata nè sullo scambio mercantile nè sull’autorità, ma sulla cortesia del cuore.