Volume 2016, Issue 84

Resumen Partiendo de una discusión crítica de la noción de la subjetividad, y de posibles alternativas conceptuales (“sistema psíquico”, “ self ”, “teatralidad”), se reconstruye el modelo de la subjetividad premoderna. A diferencia de la subjetividad cartesiana, con su separación tajante entre interior (Yo) y exterior (mundo), la subjetividad premoderna establece estructuras mentales encarnadas en el cuerpo y en el ambiente. En un régimen discursivo esencialmente invariable hasta el siglo XVIII, la literatura áurea emerge como la tecnología del Yo que permite la construcción de interioridad.

Resumen Estudiar las reacciones ante la naturaleza ecuatoriana en el Ramillete de varias flores poéticas (1675) y en “Mi delirio sobre el Chimborazo” (1822), de Simón Bolívar, revela una contraposición entre lo que los críticos consideran como falsa poesía del Ramillete y lo que entienden como alta poesía en la prosa del Libertador. El prejuicio que sostiene este contraste se apoya en la relación entre sujeto y naturaleza que presentan los textos en cuestión, que proponen, respectivamente, una descripción de la naturaleza basada en ostentar la habilidad retórica y en disociar el yo del escritor y el texto, por una parte, y, por otra, una tendencia contraria: ocultar esa habilidad bajo una apariencia de naturalidad y ostentar un yo que identifican con el del autor.

Resumen El pastor de Iberia (1591) es una novela pastoril de cuya existencia sabemos, fundamentalmente, por los juicios adversos de Cervantes ( Quijote I, 6 y Viaje del Parnaso ). Aunque aparentemente no tuvo ninguna incidencia en la literatura posterior, la existencia de una copia manuscrita del siglo XVIII certifica que su pervivencia alcanzó hasta dos centurias después de su publicación. El interés dieciochesco por la obra nos permite reflexionar sobre el lugar que ocupa dentro del ideario ilustrado la novela pastoril, a partir de un caso anómalo como es el de la obra denostada por Cervantes.

Resumen En este trabajo analizamos la configuración/manifestación de los conceptos de naturaleza humana, Natura naturans y Natura naturata en la obra de Juan del Valle y Caviedes, a través de los que pretendemos acercarnos a la lógica subyacente a los textos y obtener unas claves interpretativas para la lectura de sus versos. La poesía de Caviedes nos descubre una concepción trascendente y teleológica de la vida que entra en juego tanto en las críticas a la sociedad, a tipos y personajes concretos, como en la propia construcción de la imagen “pública” autorial.

Resumen La historiografía tradicional ha sostenido que la verdadera subjetividad literaria comenzó con el Romanticismo. Este artículo, cuyas fuentes primarias son los principales teóricos de la antigüedad griega y los tratadistas españoles del siglo XVIII, intenta mostrar cómo el pensamiento literario clásico y clasicista también contempló y propició la práctica de la subjetividad en la literatura a través de elementos como la noción de “naturaleza”, la “imitación universal”, la “idea naturalista” (o herencia de la “idea” platónica), el “furor poético” y la definición de la poesía lírica .

Resumen Con su obra principal, El Adonis , José Antonio Porcel reelabora a mediados del siglo XVIII el legado barroco en la tradición genérica de la égloga. En sus versos no hay otra imagen de la naturaleza que la procedente de los libros. Al margen de la experiencia y el sentimiento, el poema crea un espacio entre la epistemología científica de base objetiva y una incipiente subjetividad, un espacio propicio para una específica razón poética, donde la libertad compositiva frente a las reglas neoclásicas abre puertas al posterior desarrollo de un sujeto expresivo.

Resumen En el presente artículo se postula leer El Orinoco ilustrado (1741) de José Gumilla como contraescritura de una lógica de la Ilustración europea que excluye al Otro. Este dispositivo de la Ilustración europea procede de las investigaciones filosóficas sobre los americanos del holandés Cornelis de Pauw, quien en los siglos XVIII y XIX era reconocido por los europeos ilustrados como suma autoridad en asuntos del Nuevo Mundo. El proyecto escritural de Gumilla concretiza un problema que es más fundamental: este es el conflicto elemental del entrelazamiento del pensamiento misofóbico de la Ilustración europea con la realidad y sobre todo con el pensamiento xenofidente de la Ilustración latinoamericana, y viene a ser el verdadero lugar de conflicto del pensamiento racional en su enfrentamiento, en su capacidad de resolver los conflictos ante el otro que lo cuestiona.

Resumen La égloga “La felicidad de la vida del campo” de Tomás de Iriarte, escrita en 1779, constituye un interesante ejemplo de la poesía bucólica del siglo XVIII. Motivado por una convocatoria de la Real Academia Española, Iriarte opta en su texto, al contrario de su rival Meléndez Valdés que se limita a una renovación estética, por una adaptación rigurosa del género de la égloga al contexto ideológico de la Ilustración. No obstante, en cuanto a la representación de la naturaleza, el texto de Iriarte provoca una impresión heterogénea. La cita, en parte crítica, de los tópicos de la bucólica tradicional, centrados en el locus amoenus , se mezcla con el recurso al deísmo dieciochesco y con características que ya anuncian el paisaje sublime del Romanticismo. El contexto de la Ilustración marca de manera más clara la representación de la relación entre hombre y naturaleza. El tipo de subjetividad vinculado con esta visión del campo reside en la toma de conciencia de los deberes del ciudadano identificado con su patria y se opone tanto a los modelos inscritos en los géneros bucólicos del siglo XVI como a los anhelos del sujeto romántico causados por una imaginación sin límite y reflejados en paisajes específicos para hacerle intuir su enajenación metafísica y social.

Resumen Lo sublime es una de las categorías culturales del siglo xviii donde se percibe con más nitidez la imbricación entre sujeto, subjetividad y la expresión estética de la Naturaleza. Por ello, se aborda aquí la presencia de lo sublime en los escritos literarios de G. M. de Jovellanos, referente de la Ilustración española. Esta relectura muestra cómo lo sublime se revela en ellos durante tres lustros (1790–1806) como una línea-fuerza que sostiene la expresión estética del paisaje.

Resumen En base a los conceptos de Hegel, Althusser y Greenblatt esbozaré formas de una subjetividad hispánica que se desarrolla y concretiza frente a un Otro, sumamente prestigioso y poderoso. Empezaré con Cárcel de amor de Diego de San Pedro y la superación del sujeto feudal en el contexto de la unión española. Con Garcilaso de la Vega paso al momento clave del Renacimiento español, a saber, a la problemática apropiación de la poesía legada por los italianos. Mi tercera etapa será la invención del teatro nacional frente a las normas neoaristotélicas tal como las defiende Lope de Vega en El Arte Nuevo de hacer comedias en este tiempo . La inversión de esta autoproclamación la discuto en el teatro neoclásico y en su propulsor, Fernández de Moratín ( La Comedia nueva ), quien nos brinda una forma de subyugación tardía al modelo francés que deja poco espacio a una autodefinición propiamente dicha. Concluyo mi recorrido con la autobiografía de Fray Servando Teresa de Mier, donde la subjetividad poscolonial surge de una apropiación del yo rousseauniano. Termino con algunas reflexiones sobre la subjetividad romántica y el desvanecimiento del protagonista.