Band 54, Heft 1

Durch eine Untersuchung der verschiedenen Konzeptionen und Elemente, die im Begriff der ästhetischen Erfahrung angelegt sind, und durch die Unterscheidung der mit ihnen verbundenen Logiken und Ziele versucht der Beitrag, zu einem besseren Verständnis der vielfältigen semantischen und evaluativen Dimensionen dieses Begriffs zu gelangen. Dabei wird zudem für eine Anerkennung der ästhetischen Dimension sexueller (oder erotischer) Erfahrungen plädiert, die gewöhnlich aus dem Bereich der ästhetischen Erfahrung ausgeschlossen werden.

Im Anschluss an eine Kritik von Habermas' Unterscheidung der Geltungsansprüche der Wahrheit und Richtigkeit vertritt der Autor die These, dass normative und evaluative Aussagen in prinzipiell gleicher Weise als wahr und objektiv betrachtet werden können wie deskriptive. Gezielt wird auf einen moralischen Objektivismus und eine schwache Variante des moralischen Realismus, starke ontologische Folgerungen werden allerdings nicht gezogen. Hauptsächlich diskutiert werden die metaethischen Arbeiten von Crispin Wright, Hilary Putnam und John McDowell.

Der Aufsatz unternimmt eine phänomenologische Analyse des Neides. Was ist Neid? Wie unterscheidet sich Neid von ähnlichen Emotionen? Was sind seine Hauptmerkmale? Was wird geneidet, und wen beneiden wir? Diese Fragen dienen als Ausgangspunkt der Untersuchung. In ihrem Verlauf richtet die Autorin ihre Aufmerksamkeit auf die Persönlichkeitsstruktur, die für den Neid charakteristisch ist, und untersucht einen extremen Fall der Emotion: den ontologischen Neid oder Existenzialneid.

Der Aufsatz greift ein in eine Grundsatzdebatte, die in jüngster Zeit ins Zentrum der politischen Philosophie gerückt ist: Es geht um den Status des Egalitarismus in der Theorie der Verteilungsgerechtigkeit. Der Autor argumentiert, dass soziale Chancengleichheit ein unreduzierbarer Standard der Verteilungsgerechtigkeit sei, und nimmt dabei die Egalitaristen gegen die Non-Egalitaristen in Schutz. Defizite sieht er jedoch auch bei den Egalitaristen, die den Begriff der Gleichheit oft redundant verwendeten. Gegen Vertreter beider Parteien macht der Autor geltend, dass der wichtigste normative Gesichtspunkt zur Einschränkung von Ungleichheit nicht die Gleichheit, sondern die Optimierung für jeden und vor allem die besondere Berücksichtigung der sozial Schwachen ist.

Am Beispiel des Films „Lady in the Lake” (1947) führt der Aufsatz Aspekte vor, die die Welt eines Films auszeichnen. „Lady in the Lake”, argumentiert der Autor, scheitert in fundamentaler Hinsicht daran, ein Film zu sein. Bei der Beschreibung dieses Scheiterns werde deutlich, was einen Film ausmache. Der Kern des Scheiterns bestehe darin, dass es „Lady in the Lake” nicht gelinge, dem Zuschauer die Erfahrung einer visuellen Absorption zu ermöglichen. Dadurch, dass die Schauspieler im Film den Zuschauer direkt adressieren, unterminieren sie das Vermögen des Zuschauers, sie als Figuren wahrzunehmen, die die narrative Welt eines Films bewohnen.