Tra Laura e Petrarca. Uso e funzioni del paragone nei ritratti di petrarchiste

Muriel Maria Stella Barbero

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Muriel Maria Stella BarberoTra Laura e Petrarca. Uso e funzioni del paragone nei ritratti di petrarchiste1. La nuova figura della poetessa nel CinquecentoTra la fine del Quattrocento e l’inizio del Cinquecento la letteratura femminile conobbe in Italia uno sviluppo e un’espansione senza precedenti. Le poetesse, sempre più nume-rose, cominciarono in questo periodo ad acquisire una coscienza di gruppo e a forgiare la propria identità, ritagliandosi un ruolo di prim’ordine all’interno dell’ambiente let-terario petrarchista.1 Tra le molte strategie messe in campo per inserirsi in quanto sog-getti lirici femminili in un sistema espressivo essenzialmente maschile nelle sue strutture come quello petrarchista vi fu quella di presentarsi come ‘nuove Laure’, assumendo, accanto al ruolo di soggetti della propria poesia, anche quello di oggetti o muse della poesia altrui– ovvero quella dei poeti a loro contemporanei.2L’associazione delle poetesse alla Laura petrarchesca è un fenomeno diffuso e ampia-mente documentato nel Cinquecento: basti citare in questa sede il caso particolarmente esplicito di un’orazione anonima tenutasi all’Accademia Fiorentina nel 1547, in occa-sione della morte di Vittoria Colonna, nella quale la poetessa è paragonata a Laura e dichiarata a lei superiore, proprio in virtù della sua attività letteraria e della sua erudi-zione. L’autore dell’orazione sottolinea infatti come Petrarca non potesse “già nella san-tissima filosofia naturale e sopra naturale lodarla [Laura] veramente come si può lodare la nostra gloriosa marchesa, ma sopra tutto nella divinissima poesia, della quale mera-vigliato il Petrarca veneziano [i.e. Bembo] cantò”.3 L’eloquenza e il ricorso alla scrittura poetica sono quindi presentati come essenziali elementi di discrimine tra la ‘vecchia’ e la ‘nuova’ musa, e marcano allo stesso tempo una distanza, intesa anche in senso quali-tativo, tra due epoche.4 L’accresciuto valore della musa si riverbera di necessità anche sul poeta che ne canta le lodi, in questo caso Pietro Bembo, a cui l’oratore si riferisce con la perifrasi “Petrarca veneziano”, rafforzando così l’idea di un rapporto poeta-musa tra i due letterati, modellato su quello tra Petrarca e Laura.L’emergenza della figura ibrida della poetessa-musa fu favorita nel Rinascimento dalla forte funzione sociale affidata alla poesia lirica all’interno della società di corte e, soprattutto, dall’evoluzione in senso dialogico-epistolare dei canzonieri cinquecente-schi.5 Si può quindi affermare che la sua esistenza sia, in un certo senso, frutto di una

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Muriel Maria Stella BarberoTra Laura e Petrarca. Uso e funzioni del paragone nei ritratti di petrarchiste1. La nuova figura della poetessa nel CinquecentoTra la fine del Quattrocento e l’inizio del Cinquecento la letteratura femminile conobbe in Italia uno sviluppo e un’espansione senza precedenti. Le poetesse, sempre più nume-rose, cominciarono in questo periodo ad acquisire una coscienza di gruppo e a forgiare la propria identità, ritagliandosi un ruolo di prim’ordine all’interno dell’ambiente let-terario petrarchista.1 Tra le molte strategie messe in campo per inserirsi in quanto sog-getti lirici femminili in un sistema espressivo essenzialmente maschile nelle sue strutture come quello petrarchista vi fu quella di presentarsi come ‘nuove Laure’, assumendo, accanto al ruolo di soggetti della propria poesia, anche quello di oggetti o muse della poesia altrui– ovvero quella dei poeti a loro contemporanei.2L’associazione delle poetesse alla Laura petrarchesca è un fenomeno diffuso e ampia-mente documentato nel Cinquecento: basti citare in questa sede il caso particolarmente esplicito di un’orazione anonima tenutasi all’Accademia Fiorentina nel 1547, in occa-sione della morte di Vittoria Colonna, nella quale la poetessa è paragonata a Laura e dichiarata a lei superiore, proprio in virtù della sua attività letteraria e della sua erudi-zione. L’autore dell’orazione sottolinea infatti come Petrarca non potesse “già nella san-tissima filosofia naturale e sopra naturale lodarla [Laura] veramente come si può lodare la nostra gloriosa marchesa, ma sopra tutto nella divinissima poesia, della quale mera-vigliato il Petrarca veneziano [i.e. Bembo] cantò”.3 L’eloquenza e il ricorso alla scrittura poetica sono quindi presentati come essenziali elementi di discrimine tra la ‘vecchia’ e la ‘nuova’ musa, e marcano allo stesso tempo una distanza, intesa anche in senso quali-tativo, tra due epoche.4 L’accresciuto valore della musa si riverbera di necessità anche sul poeta che ne canta le lodi, in questo caso Pietro Bembo, a cui l’oratore si riferisce con la perifrasi “Petrarca veneziano”, rafforzando così l’idea di un rapporto poeta-musa tra i due letterati, modellato su quello tra Petrarca e Laura.L’emergenza della figura ibrida della poetessa-musa fu favorita nel Rinascimento dalla forte funzione sociale affidata alla poesia lirica all’interno della società di corte e, soprattutto, dall’evoluzione in senso dialogico-epistolare dei canzonieri cinquecente-schi.5 Si può quindi affermare che la sua esistenza sia, in un certo senso, frutto di una

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